Last Updated on 16 mai 2022 by Frere Yannick
Résumé du film Run (2020) : Chloé a été élevée dans un isolement total à la maison par sa mère. Depuis sa naissance, sa mère contrôle tout. Elle se déplace en fauteuil roulant et prend des médicaments tous les jours. Elle est scolarisée à la maison et ne sort pratiquement jamais de chez elle. Lentement, mais sûrement, Chloé va découvrir l’oppressante vérité, jusqu’à ce qu’il ne reste plus qu’une seule chose à faire : s’enfuir.
Ressenti : Environ 15 minutes après le début du thriller d’Aneesh Chaganty Run, une scène révélatrice renforce la peur qu’elle va commettre le péché cinématographique le plus grave de tous. Une fille qui est constamment malade, qui prend des poignées de pilules matin et soir et qui est en fauteuil roulant depuis aussi longtemps qu’elle se souvienne pose une question à sa mère sur ses médicaments. Sa mère répond par une diversion riante et une déviation. À ce moment-là, il devient clair que Run ne suivra pas la route sinueuse du précédent film de Chaganty, Searching au lieu de cela, cela va être prévisible. Run est exactement ce à quoi vous vous attendez si vous lisez ou regardez Sharp Objects, lisez l’histoire de Buzzfeed sur Dee Dee et Gypsy Rose ou regardez la mini-série Hulu à leur sujet, ou si vous soupçonnez naturellement Sarah Paulson maintenant, après ses années d’agir dans Ryan Les projets de plus en plus extravagants de Murphy. Malgré quelques séquences mordantes, Run est plus un film de tension qu’un film qui bouge a 100 a l’heure.
Chaganty et le co-scénariste Sev Ohanian faisant à nouveau équipe après Searching donnent à Run une configuration peu efficace. Trois scènes en succession rapide montrent clairement le bilan physique et l’horreur potentielle de l’accouchement. Un tout petit bébé est allongé sur un lit d’hôpital, branché à des machines et entouré de médecins. Après un accouchement difficile, Diane Sherman (Paulson) prie avec ferveur. Quand elle revoit enfin son bébé, elle appuie sa main contre le côté de l’incubateur qui maintient la petite fille en vie. Son visage montre d’abord de la trépidation, puis du soulagement, puis de l’anxiété un éventail changeant d’émotions qui révèle une certaine détermination. Diane est une mère, et rien d’autre ne compte plus pour elle.
Des années plus tard, Diane reste dévouée à Chloé (Kiera Allen), qui a survécu à son enfance difficile mais est restée plus ou moins malade depuis. Un intertitre partage la myriade de problèmes de santé de Chloé : arythmie, hémochromatose, asthme, diabète, paralysie. Pour les autres parents de son groupe d’enseignement à domicile, Diane se vante extérieurement des réalisations de sa fille (« Chloé est la personne la plus capable que je connaisse »), mais ils sont clairement codépendants. Toute l’identité de Diane est liée au fait d’être la mère de Chloé : dicter son emploi du temps scolaire, lui servir de défenseur auprès des médecins, aller chercher ses nombreuses ordonnances, s’occuper d’un grand jardin biologique qui fournit tous leurs légumes.
Et Chloé, naturellement, compte sur sa mère pour tout. Il y a un rythme rapide dans le montage que Chaganty utilise pour démontrer cette dépendance : Chloé se lève tous les matins, se déplace dans son fauteuil roulant, crache des mucosités, prend ses pilules du matin, mange le petit-déjeuner bio frais que Diane a préparé, se met au travail sur la physique, littérature, biologie et robotique, prend ses pilules de l’après-midi, mange le dîner bio frais que Diane a préparé et fait ses devoirs. C’est monotone et immuable.
La seule surprise potentielle dans la vie de Chloé est de savoir si elle sera acceptée par l’Université de Washington. Si c’est le cas, ce sera la première fois que Chloé sortira seule dans le monde, ce qui pourrait être à l’origine du comportement imprudent de Diane. Au fur et à mesure que Run progresse, le lien entre mère et fille se transforme en une série croissante de réactions alimentées par l’obsession et la méfiance. Que se passe-t-il depuis des années dans cette maison au fond des bois d’une petite ville, et quand est-elle devenue une prison ?
Contrairement à la recherche méthodique du polar, Chaganty et Ohanian ne se penchent pas sur les motivations des personnages dans Run, ce qui en fait une histoire étonnamment plate. La partition de Torin Borrowdale, décorée de fioritures de genre comme des cordes hurlantes et des synthés de mauvaise humeur, ajoute une ambiance effrayante, mais elle ne peut pas supporter le fardeau seul. Certains des développements de l’intrigue sont initialement troublants, comme l’Internet de Chloé étant déconnecté juste lorsqu’il essaie de rechercher certaines des pilules que sa mère a fournies.
Mais un peu d’attention ajoute trop de doute à ce récit : Chloe a accès à Internet depuis des années, mais n’a jamais créé de compte sur les réseaux sociaux ? Elle est présentée comme étant intelligente au niveau du génie avec la robotique, mais ce même cerveau ne s’est jamais interrogé sur l’insularité claustrophobe de son monde avec sa mère ? Elle n’a jamais pensé à poursuivre une relation amoureuse, ou s’est demandé pourquoi sa mère ne l’a jamais présentée à d’autres enfants, ou ne l’a jamais encouragée à se faire des amis ? Il y a un décalage dans Run entre la compétence et l’intelligence de Chloé et le temps qu’il lui faut pour agir dans son propre intérêt, et trop sonder cette division rend l’intrigue de Run un peu plus loufoque qu’elle ne devrait l’être.
Les performances sont les atouts les plus forts du film, avec les séquences d’action juste derrière. Bien qu’il y ait des moments effrontés tout au long (une référence à Stephen King’s et un film que Diane et Chloé vont voir appelé Breakout), Paulson et Allen jouent la plupart de cela assez directement. Cette franchise ajoute une tension nécessaire, aidant à aligner le public sur la prise de conscience de Chloé que quelque chose ne va pas avec sa mère et révélant les profondeurs de la méchanceté de Diane.
Allen est merveilleusement émotive et drôle lorsque le film le permet, comme lorsqu’elle interrompt le pharmacien de famille avec un exaspéré « Je sais ce que signifie confidentiel, Mme Bates ». Le choix de Chaganty de l’encadrer souvent dans des gros plans saisissants où elle est la seule figure à l’écran amplifie la sensation primale de ses réactions choquées, horrifiées et finalement vengeresses. La seconde moitié de Run exige un physique important de la part d’Allen, et son engagement de tout le corps martèle l’urgence de ces séquences. Les scènes où Chloé dévoile le mystère de sa mère correspondent le mieux à l’intelligence de Searching, bien qu’il y ait un sentiment anticlimatique à sa découverte, étant donné à quel point le public sera en avance sur elle.
Malgré le caractère obsolète du personnage de Diane, la performance de Paulson est agréablement féroce. Entre divers épisodes d’American Horror Story et de Ratched, Paulson a cultivé une capacité à allumer un centime, passant sans effort et de manière énervante entre calme rassurant, anxiété fragile et colère volcanique. Cette qualité mercurielle définit son travail dans Run, qui oblige Diane à tirer parti de toute la compassion et de la sympathie que la société offre facilement aux femmes blanches et à l’exploiter pour son propre programme.
Le dynamisme de sa scène d’introduction à l’hôpital, où Diane oscille entre inquiétude et manie, perdure tout au long du film. Cela souligne à quelle fréquence ce personnage utilise la victimisation comme bouclier; Paulson s’en sort bien avec la culpabilité passive-agressive et le martyre. Sa rage grondante quand elle crie sur Chloé pour la première fois est un vrai « Tu es en danger, ma fille ! » moment, et elle fait en quelque sorte une déclaration aussi anodine que « Je t’ai » sonne comme une menace effrayante. Mais les manipulations folles de Paulson sont mal servies par un récit qui s’effondre sous le moindre examen minutieux, et même une scène finale étonnamment désagréable ne peut pas complètement faire ressortir Run du sous-genre en constante expansion du syndrome de Munchausen par procuration. Un film sympatique a voir meme si il y a quelques incohérance .
Complément d’infos :
6.7
Photos
Voir les photos >>
Note : 3.8/5 Critiques de films
Bande Annonce :
