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Pourquoi le film ‘Dracula’ du roman de Bram Stoker réalisé par Francis Ford Coppola est-il si unique ?

Le roman Dracula de Bram Stoker en 1897 a été adapté pour l’écran à de nombreuses reprises, mais Francis Ford Coppola a quand même réussi à rendre son adaptation de 1992 incroyablement unique. L’esthétique générale du film ,sa cinématographie, sa scénographie, sa conception des costumes, son maquillage et ses coiffures en font le film phénoménal qu’il est, et c’est en partie pourquoi le film tient toujours avec l’âge. Dracula de Coppola est en effet basé sur le conte de vampire classique de Stoker, mais comprend également des histoires romantiques.

L’adaptation de Dracula en 1992 met en vedette Gary Oldman dans le rôle du comte Dracula et Vlad l’Empaleur, Winona Ryder dans le rôle de Mina Harker, Anthony Hopkins dans le rôle du professeur Abraham Van Helsing et Keanu Reeves dans le rôle de Jonathan Harker. Le film est centré sur le comte Dracula, qui vit depuis des siècles. En Transylvanie à la fin des années 1800, il voit une photo de la fiancée de Jonathan Harker, Mina, et pense qu’elle est la réincarnation de sa femme décédée depuis longtemps. L’histoire suit Dracula alors qu’il voyage de Transylvanie en Angleterre pour tenter de la séduire.

L’histoire de Dracula de Bram Stoker a été adaptée de nombreuses fois avant la sortie du film de 1992. Pourtant, Coppola a réussi à distinguer son adaptation acclamée des autres versions. Le film est principalement fidèle au roman de Stoker avec quelques sous-intrigues romantiques supplémentaires pour attirer les téléspectateurs, ainsi qu’une trame de fond pour le comte alors Coppola a fini par s’appuyer fortement sur l’esthétique pour rendre son projet Dracula unique. Des éléments tels que la partition et l’édition sonore, la cinématographie, la scénographie, la conception de costumes, le maquillage et la coiffure sont la plus grande partie de ce qui a fait de Dracula de Coppola un classique incontesté.

Dracula de 1992 a remporté de nombreuses distinctions aux 65e Oscars, dont celui du meilleur montage sonore. Le montage sonore du film est phénoménal et l’ensemble du projet a été filmé sur une scène sonore, ce qui est inhabituel pour la réalisation de films modernes et a contribué au succès global du film. La partition finale du film a également été saluée; son générique de clôture, “Love Song for a Vampire“, qui a été écrit et interprété par Annie Lennox, est devenu un énorme succès.

Dracula de Coppola a également été acclamé par la critique pour sa cinématographie, qui a défini l’ambiance générale du film. En fait, le film a été nominé pour l’Oscar de la meilleure direction artistique. Coppola n’a utilisé aucun type d’effets spéciaux modernes. Le réalisateur s’est plutôt tourné vers les anciennes techniques des débuts du cinéma telles que la rétroprojection, les expositions multiples et l’exposition forcée pour faire paraître le film désuet. Coppola a même demandé à un artiste de créer un storyboard complet du film entier qui décrivait soigneusement à quoi ressemblerait chaque plan.

La scénographie de Dracula a également été saluée, mais plus encore la conception de ses costumes, qui a remporté l’Oscar du meilleur costume, sous la direction d’Eiko Ishioka. L’attention méticuleuse aux détails de l’équipe de costumes a vraiment donné l’impression que le film se déroulait à la fin des années 1800. Coppola a donné à Ishioka un budget important pour travailler, ainsi que des peintures et des dessins anciens à utiliser comme source d’inspiration.Ishioka a basé chaque costume sur la personnalité du personnage qui le portait. De plus, Ishioka a fini par transformer complètement l’image emblématique de Dracula, mettant de côté la cape noire habituelle et habillant à la place Oldman dans une robe rouge flottante.

Le film a également remporté un Oscar du meilleur maquillage. Le maquillage et la coiffure dans le film lui ont donné une sensation authentiquement vintage, les personnages semblant tout droit sortis de l’Angleterre de la fin des années 1800. Plus remarquable, bien sûr, était le travail de maquillage effectué sur Oldman pour son portrait du comte Dracula. Le regard que l’équipe a donné au vampire légendaire était terrifiant, et son caractère unique – pas le Dracula habituel avec une pointe de veuve et une peau pâle – le faisait se démarquer des autres adaptations de l’histoire effrayante de Bram Stoker. Lorsqu’on pense aux adaptations modernes du roman de Stoker, la vision de Coppola se démarque par cette imagerie emblématique forgée à partir d’une immense attention aux détails, ce qui en fait une vedette près de 30 ans après sa sortie.

By Frere Yannick

Grand passionné de Films d'horreur et fantastique depuis des décenniesRédacteur, Critique, Webmaster ainsi que de la création de futurs projets et évènements ayant rapport avec le cinéma d'horreur en Belgique .

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